Ateliers d'Albertine

Plusieurs ateliers ont été consacrés à l’improvisation sous différentes formes, individuelle et collective. Ces rencontres ont exploré l’écoute, la réactivité, le jeu en groupe et la construction instantanée du discours musical. Musiciens professionnels et enseignants ont accompagné les élèves dans ces explorations, faisant de l’improvisation un espace de liberté autant qu’un outil pédagogique structurant.

Les Ateliers d’Albertine ont également investi le champ de la voix parlée et chantée, en lien avec le texte, le slam ou la chanson. Ces ateliers ont permis d’aborder la musicalité du langage, la présence scénique et l’expression personnelle, parfois en collaboration avec des artistes issus d’autres disciplines, ouvrant la musique à des formes narratives et performatives.

Certains ateliers ont placé le corps au centre du travail musical, en explorant le rythme à travers le mouvement, le jeu et la coordination. Ces propositions ont permis d’aborder la pulsation, le souffle et l’énergie musicale de manière concrète et ludique, en dehors de l’instrument, et souvent en lien avec des intervenants spécialisés.

Enfin, les Ateliers d’Albertine ont régulièrement été l’occasion de rencontres avec des artistes invités, musiciens ou créateurs aux parcours singuliers. Ces collaborations ont offert aux élèves un accès direct à des univers artistiques variés, nourrissant leur pratique par l’échange, l’observation et le dialogue autour de la création musicale contemporaine.